Желаю, чтобы все
Фиби в Стране чудес
Девятилетняя Фиби получает главную роль в школьной постановке "Алисы в Стране чудес". Но не помешают ли девочке её психические проблемы справиться с ролью?
Игра Элль Фэннинг, против ожидания, не слишком впечатлила. Возможно, потому, что роль изначально выходила за пределы возможностей ребёнка - убедительно сыграть психическое расстройство не всегда удаётся даже взрослым актёрам, - или же потому, что фильм был сильно сконцентрирован на окружающих Фиби взрослых, которым было труднее, чем девочке, которая в любой момент могла убежать в сказку, - ведь на них лежала вся ответственность. Эти взрослые чётко поделены на два лагеря - "за" и "против". К первому, в первую очередь (сорри за тавтологию
) относится мудрая учительница мисс Доджер (Патрисия Кларксон) - на мой взгляд, слишком идеализированный и оттого нежизнеспособный образ; вероятно, Дэниел Барнс воплотил на экране свою мечту об идеальной учительнице. Мисс Доджер со своей старинной причёской сама словно сошла со страниц какой-то сказки - хорошо было бы развить эту линию: в самом деле, если Фиби может путешествовать в сказочный мир, отчего бы сказочным героям не побывать в реале (в воображении Фиби, конечно). А вот мать Фиби (Фелисити Хаффман) получилась очень живой и реалистичной: мы отлично видим, как нелегко ей бороться с собственным страхом, злостью, чувством вины, ревностью младшей дочери, непониманием окружающих, - но она побеждает. Отцу Фиби недостаёт, в отличие от женщин, тактичности, и ему случается ткнуть пальцем в рану, - но он способен понять свои ошибки и попросить за них прощения. К "противному" лагерю относятся директор школы и психолог; нет, они тоже желают Фиби добра и хотят, чтобы всё было как лучше, всё по правилам, - только ни чиновник от образования, ни чиновник от медицины не способны понять, что то, что не вписывается в правила, не всегда плохо. В целом фильм чем-то напомнил "Форреста Гампа" - та же идея о мудрости безумия, что лучше быть сумасшедшим, чем скучной серой посредственностью.
Девятилетняя Фиби получает главную роль в школьной постановке "Алисы в Стране чудес". Но не помешают ли девочке её психические проблемы справиться с ролью?
Игра Элль Фэннинг, против ожидания, не слишком впечатлила. Возможно, потому, что роль изначально выходила за пределы возможностей ребёнка - убедительно сыграть психическое расстройство не всегда удаётся даже взрослым актёрам, - или же потому, что фильм был сильно сконцентрирован на окружающих Фиби взрослых, которым было труднее, чем девочке, которая в любой момент могла убежать в сказку, - ведь на них лежала вся ответственность. Эти взрослые чётко поделены на два лагеря - "за" и "против". К первому, в первую очередь (сорри за тавтологию

четверг, 12 марта 2015
Желаю, чтобы все
... в списке лучших экранизаций комиксов по результатам опроса Empire
DoFP на 14-м месте, ПК - на 24-м.
В Обзоры:
DoFP на 14-м месте, ПК - на 24-м.
В Обзоры:
пятница, 06 марта 2015
Желаю, чтобы все
Перед классом
Добрый - настоящей добротой, идущей от душевной теплоты, а не приторно-фальшивого "нетерпения сердца", светлый - это особенно подчёркивает операторская работа: кадры пронизаны светом, почти всегда солнце, позитивный - не натужным оптимизмом, выискивающим редкие жемчужинки в куче дерьма, а настоящим умением наслаждаться каждым прожитым мгновением, - фильм. Герой не стремится доказать, что он не хуже здоровых - что редкость для подобных фильмов, - он просто хочет заниматься любимым делом, не пытается отрицать свою болезнь, а относится к ней, как к другу, научившему его стойкости и терпению. Жаль, что у меня не было такого учителя (вообще-то была, но уже слишком поздно, в колледже). Этот жизнеутверждающий фильм оставляет после себя чувство приятного тепла; его должно быть полезно смотреть, когда дурное настроение и опускаются руки - он зарядит бодростью, придаст веры в себя.
Добрый - настоящей добротой, идущей от душевной теплоты, а не приторно-фальшивого "нетерпения сердца", светлый - это особенно подчёркивает операторская работа: кадры пронизаны светом, почти всегда солнце, позитивный - не натужным оптимизмом, выискивающим редкие жемчужинки в куче дерьма, а настоящим умением наслаждаться каждым прожитым мгновением, - фильм. Герой не стремится доказать, что он не хуже здоровых - что редкость для подобных фильмов, - он просто хочет заниматься любимым делом, не пытается отрицать свою болезнь, а относится к ней, как к другу, научившему его стойкости и терпению. Жаль, что у меня не было такого учителя (вообще-то была, но уже слишком поздно, в колледже). Этот жизнеутверждающий фильм оставляет после себя чувство приятного тепла; его должно быть полезно смотреть, когда дурное настроение и опускаются руки - он зарядит бодростью, придаст веры в себя.
Желаю, чтобы все
Фильм любви и анархии, или Сегодня в десять утра на Виа деи Фьори в известном доме терпимости
Одна из лучших работ Лины Вертмюллер - трагикомедия о маленьком человеке, взявшемся за большое дело, к которому он не был готов. 30-е гг. прошлого века. Деревенский парень Тунин, с пелёнок (ну, по крайней мере, с горшка) сочувствующий революционным идеалам, приезжает в Рим с целью - ни больше ни меньше - убить Муссолини. Конечно, мы уже из истории знаем, что ничего у него не получится - и действительно, какой из этого смешного, наивного и добродушного парня с по-детски удивлёнными глазами, который не может пройти мимо брошенного котёнка, анархист?! Готовясь к покушению, Тунин скрывается в борделе, где работает его связная Саломея. Она симпатизирует соратнику и даже обслуживает его бесплатно, но этот "белокурый ангел" слишком изыскан для крестьянина Тунина, и он влюбляется в её более простую товарку Триполину. Но жрица любви, впервые узнавшая настоящую любовь, не хочет отпускать возлюбленного на смерть, - и вот вспыхивает классический конфликт личных и общественных интересов, разыгранный невероятно сочно и ярко; знаменитый итальянский темперамент кипит и плещет через край, но Вертмюллер с безупречной ловкостью балансирует между надрывным пафосом и буффонадой, ни разу не скатившись в ту или другую крайность, и не становясь на сторону ни одного из героев. Может быть, прав Тунин, не желающий больше жить по принципу "Моя хата с краю" и пытающийся сделать мир лучше, а может быть, Триполина, стремящаяся к простому женскому счастью, на которое она уже не надеялась, и считающая, что никакие идеалы не стоят человеческих жизней, - это решать самому зрителю. А за спором героев стоит молчаливый, но оттого не менее явный упрёк обществу, члены которого оказываются перед подобным выбором. Это действительно фильм любви - именно любовь режиссёра к персонажам делает их любовь такой живой и реалистичной, и анархии - анархии как состояния общества, трагифарсового хаоса диктатуры, где настоящие чувства, кажется, остались только в доме терпимости.
Одна из лучших работ Лины Вертмюллер - трагикомедия о маленьком человеке, взявшемся за большое дело, к которому он не был готов. 30-е гг. прошлого века. Деревенский парень Тунин, с пелёнок (ну, по крайней мере, с горшка) сочувствующий революционным идеалам, приезжает в Рим с целью - ни больше ни меньше - убить Муссолини. Конечно, мы уже из истории знаем, что ничего у него не получится - и действительно, какой из этого смешного, наивного и добродушного парня с по-детски удивлёнными глазами, который не может пройти мимо брошенного котёнка, анархист?! Готовясь к покушению, Тунин скрывается в борделе, где работает его связная Саломея. Она симпатизирует соратнику и даже обслуживает его бесплатно, но этот "белокурый ангел" слишком изыскан для крестьянина Тунина, и он влюбляется в её более простую товарку Триполину. Но жрица любви, впервые узнавшая настоящую любовь, не хочет отпускать возлюбленного на смерть, - и вот вспыхивает классический конфликт личных и общественных интересов, разыгранный невероятно сочно и ярко; знаменитый итальянский темперамент кипит и плещет через край, но Вертмюллер с безупречной ловкостью балансирует между надрывным пафосом и буффонадой, ни разу не скатившись в ту или другую крайность, и не становясь на сторону ни одного из героев. Может быть, прав Тунин, не желающий больше жить по принципу "Моя хата с краю" и пытающийся сделать мир лучше, а может быть, Триполина, стремящаяся к простому женскому счастью, на которое она уже не надеялась, и считающая, что никакие идеалы не стоят человеческих жизней, - это решать самому зрителю. А за спором героев стоит молчаливый, но оттого не менее явный упрёк обществу, члены которого оказываются перед подобным выбором. Это действительно фильм любви - именно любовь режиссёра к персонажам делает их любовь такой живой и реалистичной, и анархии - анархии как состояния общества, трагифарсового хаоса диктатуры, где настоящие чувства, кажется, остались только в доме терпимости.
четверг, 05 марта 2015
Желаю, чтобы все
05.03.2015 в 13:31
Пишет Лоухи:И еще одна петиция
URL записи05.03.2015 в 10:58
Пишет veliri:важное
а пояснительную записку правда почитайте. я прям даже и не знаю ,что делать и как жить дальше в этой стране.
URL записи05.03.2015 в 12:40
Пишет fremover:840
Давайте-ка все дружно пойдем и подпишем петицию за сохранение в РФ право на аборт и планирование семьи.
URL записиДавайте-ка все дружно пойдем и подпишем петицию за сохранение в РФ право на аборт и планирование семьи.
05.03.2015 в 14:21
Пишет Cerise Rouge:я прошу обратить внимание, что запрещается аборт по "социальным причинам".
вижу логику в том, что государство не хочет платить за желание женщины не рожать только потому что ей хочется, но рожать и повергать и себя и ребенка в бедственное положение - это куда хуже (в настоящий момент даже в странах исламского фундаментализма начинают разрешать аборты, а в некоторых это сделали очень давно)
текст пояснительней записки просто бомба. почитайте. искусственный аборт - безусловный тягчайший грех детоубийства (с)
asozd2.duma.gov.ru/main.nsf/%28Spravka%29?OpenA...
URL записивижу логику в том, что государство не хочет платить за желание женщины не рожать только потому что ей хочется, но рожать и повергать и себя и ребенка в бедственное положение - это куда хуже (в настоящий момент даже в странах исламского фундаментализма начинают разрешать аборты, а в некоторых это сделали очень давно)
текст пояснительней записки просто бомба. почитайте. искусственный аборт - безусловный тягчайший грех детоубийства (с)
asozd2.duma.gov.ru/main.nsf/%28Spravka%29?OpenA...
а пояснительную записку правда почитайте. я прям даже и не знаю ,что делать и как жить дальше в этой стране.
Желаю, чтобы все
Внеземное эхо
Жалкий закос под "Супер 8", снятый в псевдодокументальной манере трясущейся камерой - непрофессионализм под маской псевдореализма. Первые 15 минут вообще ничего не происходило - только детский лепет; на этом можно было бы и выключить, поскольку убогие диалоги и никакая игра (впрочем, играть было и нечего) говорили сами за себя, но я всё же добросовестно досмотрела до конца. Так оно и оказалось - даже когда детки нашли подбитого инопланетянина и принялись спасать его от злых взрослых и помогать вернуться домой, драйва фильму это не прибавило. Ни одного запоминающегося характера, сцены, реплики. Пустышка. Инопланетянин был, впрочем, симпатичный.
Жалкий закос под "Супер 8", снятый в псевдодокументальной манере трясущейся камерой - непрофессионализм под маской псевдореализма. Первые 15 минут вообще ничего не происходило - только детский лепет; на этом можно было бы и выключить, поскольку убогие диалоги и никакая игра (впрочем, играть было и нечего) говорили сами за себя, но я всё же добросовестно досмотрела до конца. Так оно и оказалось - даже когда детки нашли подбитого инопланетянина и принялись спасать его от злых взрослых и помогать вернуться домой, драйва фильму это не прибавило. Ни одного запоминающегося характера, сцены, реплики. Пустышка. Инопланетянин был, впрочем, симпатичный.
понедельник, 02 марта 2015
Желаю, чтобы все
вторник, 24 февраля 2015
Желаю, чтобы все
Ещё одно достоинство фильма "Бёрдмен" - посмотрев его, Хью принял вышеупомянутое решение.
Так что в очередной раз жду его на экране )))) Только с мышечной массой пусть не усердствует, пока в Халка не превратился
Он был хорош во втором-третьем фильмах, начал перебарщивать в "Начале" и окончательно хватил через край в "Бессмертном" и DoFP. Лишний вес - это лишний вес, хотя мясо не так уродливо, как жир.
Подробнее
В Обзоры:
Так что в очередной раз жду его на экране )))) Только с мышечной массой пусть не усердствует, пока в Халка не превратился

Подробнее
В Обзоры:
Желаю, чтобы все
... "Бёрдмен".
Давно вышедший в тираж актёр Ригган Томсон, двадцать лет назад блиставший в роли супергероя Бёрдмена, решает заняться настоящим искусством и поставить на сцене классическую пьесу. Разумеется, это будет непросто, но в чём проблема? Не в том, что все талантливые актёры заняты в экранизациях комиксов, Голодных играх и прочих Сумерках: одна из актрис уговорит своего любовника, который даже умеет играть; он очень хорошо умеет играть; он прямо-таки живёт на сцене — потому что вне сцены он жить не умеет. Или в злобной критикессе, которая собирается написать разгромную рецензию, даже не посмотрев спектакль, поскольку уверена, что ничего стоящего актёр жанра экшн создать не может? Или в близких Риггана, упорно не желающих понимать сложную натуру великого человека — то любовница некстати залетит, то бывшая жена пилит за то, что ради спектакляпоследнюю рубашку продал дом заложил: а где же дочка жить будет? Ну да дочке, считающей Риггана неудачником, безнадёжно отставшим от жизни (у него даже аккаунтов в фесйбуках-твиттерах нет), дом вряд ли понадобится, ей реабилитационная клиника для наркоманов понадобится. Или в зрителях, — нет, на спектакль они пойдут, как же не пойти посмотреть на чувака, который в трусах по улице пробежался? Или в психических проблемах самого Риггана, которого мучают слуховые и зрительные галлюцинации в виде его же героя, уговаривающего вернуться в некогда прославившую его франшизу?
А может быть, самая-то главная проблема в том, что критикесса и внутренний голос были правы? И роль в супергеройском блокбастере была вершиной актёрских возможностей Риггана, а то, что он сделал в финале — единственная возможность добиться успеха для пьесы? Да, он культурный человек с тонким литературным вкусом, но ведь хороший вкус ещё не равен таланту. И быть может, вовсе не роль супергероя погубила карьеру Риггана — мало ли талантливых актёров снималось в блокбастерах, и ничего?
Прекрасная и беспощадная сатира на производителей искусства и его потребителей — словом, на всех нас. Да, творческие импотенты прекрасно удовлетворят импотентов культурных, революционной ситуации, как в вышеприведённом анекдоте, не будет: обе стороны останутся довольны пассивностью партнёра. Однако фильм уже самым своим существованием даёт надежду, что не всё с искусством так плохо. Ведь снимают же такие фильмы. И награждают их. И даже кто-то, кроме критиков, их смотрит: в зале, помимо меня, сидело ещё семь человек.
12 баллов из 12. Тут можно было поставить по баллу за каждую сцену и за половину всех реплик, да некуда больше. Настоятельно рекомендую к просмотру.
Надеюсь, главные Оскары фильм получит, буду держать за него кулаки. Тем более, что остальных номинантов смотреть расхотелось: судя по отзывам, байопики Хокинга и Тьюринга мелкие, а "Охотник на лис" - артхаусщина и содерберговщина. Что-то ещё будет с "Отрочеством"...
PS Ура!

Четыре статуэтки 
— Что будет, если импотента положить на фригидную женщину?
— Революционная ситуация: верхи не могут, низы не хотят.
— Революционная ситуация: верхи не могут, низы не хотят.
Давно вышедший в тираж актёр Ригган Томсон, двадцать лет назад блиставший в роли супергероя Бёрдмена, решает заняться настоящим искусством и поставить на сцене классическую пьесу. Разумеется, это будет непросто, но в чём проблема? Не в том, что все талантливые актёры заняты в экранизациях комиксов, Голодных играх и прочих Сумерках: одна из актрис уговорит своего любовника, который даже умеет играть; он очень хорошо умеет играть; он прямо-таки живёт на сцене — потому что вне сцены он жить не умеет. Или в злобной критикессе, которая собирается написать разгромную рецензию, даже не посмотрев спектакль, поскольку уверена, что ничего стоящего актёр жанра экшн создать не может? Или в близких Риггана, упорно не желающих понимать сложную натуру великого человека — то любовница некстати залетит, то бывшая жена пилит за то, что ради спектакля
А может быть, самая-то главная проблема в том, что критикесса и внутренний голос были правы? И роль в супергеройском блокбастере была вершиной актёрских возможностей Риггана, а то, что он сделал в финале — единственная возможность добиться успеха для пьесы? Да, он культурный человек с тонким литературным вкусом, но ведь хороший вкус ещё не равен таланту. И быть может, вовсе не роль супергероя погубила карьеру Риггана — мало ли талантливых актёров снималось в блокбастерах, и ничего?
Прекрасная и беспощадная сатира на производителей искусства и его потребителей — словом, на всех нас. Да, творческие импотенты прекрасно удовлетворят импотентов культурных, революционной ситуации, как в вышеприведённом анекдоте, не будет: обе стороны останутся довольны пассивностью партнёра. Однако фильм уже самым своим существованием даёт надежду, что не всё с искусством так плохо. Ведь снимают же такие фильмы. И награждают их. И даже кто-то, кроме критиков, их смотрит: в зале, помимо меня, сидело ещё семь человек.
12 баллов из 12. Тут можно было поставить по баллу за каждую сцену и за половину всех реплик, да некуда больше. Настоятельно рекомендую к просмотру.
Надеюсь, главные Оскары фильм получит, буду держать за него кулаки. Тем более, что остальных номинантов смотреть расхотелось: судя по отзывам, байопики Хокинга и Тьюринга мелкие, а "Охотник на лис" - артхаусщина и содерберговщина. Что-то ещё будет с "Отрочеством"...
PS Ура!




среда, 18 февраля 2015
Желаю, чтобы все
Найткраулер появится в "Апокалипсисе"
С одной стороны, персонаж интересный, и Коди Смит-Макфи хороший актёр. С другой — куда уже столько персонажей? Экранное время не резиновое. В ДМБ новые мутанты остались нераскрытыми и только отнимали время у остальных. Не хотелось бы повторения этого.
В Обзоры:
С одной стороны, персонаж интересный, и Коди Смит-Макфи хороший актёр. С другой — куда уже столько персонажей? Экранное время не резиновое. В ДМБ новые мутанты остались нераскрытыми и только отнимали время у остальных. Не хотелось бы повторения этого.
В Обзоры:
Желаю, чтобы все
... нужны, как в бане пассатижи.
Навеяно недавно промелькнувшим у многих подписчиков Обзоров мультиком, как должны были закончиться "Дни минувшего будущего". И не только им: вопрос "Почему Питера не взяли в Париж?" регулярно всплывает в фандоме. И оправдывают недальновидность Чарлза и К°— да Питер бы им враз поймал и притащил Рейвен — только сюжетной необходимостью: иначе фильм на этом пришлось бы и закончить. И никому — мне, по крайней мере, не попадалось — не приходит в голову самый очевидный ответ: да потому, что никто и не собирался ловить Рейвен и куда-то её тащить. И случившуюся на переговорах заварушку никто не мог предвидеть: убить Рейвен Эрик решил непосредственно на месте. А ехал в Париж Чарлз только затем, чтобы поговорить с сестрой, почитать мораль, что убивать нехорошо (каковой моралью он и трахал мозги ей — и мне — весь конец фильма). И присутствие при этом семейном разговоре какого-то левого парня было бы совершенно неуместно.
В Обзоры:
Навеяно недавно промелькнувшим у многих подписчиков Обзоров мультиком, как должны были закончиться "Дни минувшего будущего". И не только им: вопрос "Почему Питера не взяли в Париж?" регулярно всплывает в фандоме. И оправдывают недальновидность Чарлза и К°— да Питер бы им враз поймал и притащил Рейвен — только сюжетной необходимостью: иначе фильм на этом пришлось бы и закончить. И никому — мне, по крайней мере, не попадалось — не приходит в голову самый очевидный ответ: да потому, что никто и не собирался ловить Рейвен и куда-то её тащить. И случившуюся на переговорах заварушку никто не мог предвидеть: убить Рейвен Эрик решил непосредственно на месте. А ехал в Париж Чарлз только затем, чтобы поговорить с сестрой, почитать мораль, что убивать нехорошо (каковой моралью он и трахал мозги ей — и мне — весь конец фильма). И присутствие при этом семейном разговоре какого-то левого парня было бы совершенно неуместно.
В Обзоры:
вторник, 17 февраля 2015
Желаю, чтобы все
... на Белый Дом уронили бы Джаггернаута 
Впрочем, Вон сам признал, что сцена со Ртутью была лучше задуманной им
В Обзоры:

Впрочем, Вон сам признал, что сцена со Ртутью была лучше задуманной им

В Обзоры:
суббота, 14 февраля 2015
Желаю, чтобы все
Традиция отмечать который у нас отнюдь не нова:


вторник, 10 февраля 2015
Желаю, чтобы все
Нашла сайт с киноляпами. "Дни минувшего будущего тоже есть. Со многим можно не согласиться, например, почему Чарлз не мог остановить Рейвен ещё во время их разговора через Церебро, или почему они не взяли с собой Ртуть, но есть и несколько интересных наблюдений.
В Обзоры:
В Обзоры:
Желаю, чтобы все
МакКеллен появится в "Апокалипсисе", а Стюарт - в "Росомахе-3" тыц
А Человека-Паука прочат в "Гражданскую войну": Marvel и Sony договорились
В Обзоры )))

А Человека-Паука прочат в "Гражданскую войну": Marvel и Sony договорились
В Обзоры )))
Желаю, чтобы все
В последнее время стала замечать уток странной светлой расцветки.
Одна мне попалась ещё осенью:

На самом деле она не белая, а светло-рыжая, но лучшего качества с телефона добиться не удалось.
Зимой попались вот такие:

А вчера — белощёкая казарка. О_о В Дудергофском канале.

Что-то у нас с фауной творится?
Одна мне попалась ещё осенью:

На самом деле она не белая, а светло-рыжая, но лучшего качества с телефона добиться не удалось.
Зимой попались вот такие:


А вчера — белощёкая казарка. О_о В Дудергофском канале.


Что-то у нас с фауной творится?
Желаю, чтобы все
Фильм можно сравнить с комедией с Джимом Керри "Лжец", только здесь всё наоборот: все говорят правду, а главгер лжёт. Разумеется, это даёт ему огромные преимущества; впрочем, он добряк (хотя его доброта идёт скорее от мягкотелости) и жестоко никого не обманывает, а добытыми благами щедро делится с неудачниками, каким был и он до своего "изобретения".
Мир без лжи изображён несколько странно: отсутствует не только сама ложь, но даже простое умолчание - герои постоянно вываливают всю нелицеприятную подноготную даже если их никто об это мне просит. Нет и художественного вымысла: фильмы — занудные исторические лекции, художественной литературы, надо полагать, тоже нет. Шутки, большей частью довольно примитивные (о морде лица и ниже пояса) и предсказуемые, обычно связаны именно с этой неуместной болтливостью: придумать забавную ситуацию, обыгрывающую невозможность солгать, у авторов получается редко.
К достоинствам можно отнести то, что авторы не забыли: у всякой медали две стороны, и ложь, например, может спасти жизнь. Или облегчить уход из жизни. И вот главгер изобретает религию; после этого сюжет выруливает на новый уровень и даже несколько оживляется: иногда даже забавными выглядят попытки героя угодить всем и каждому. Но по истечении первого часа фильма фантазия авторов кончается от слова вообще — как дальше развивать свой теряющий правдивость мир, они не имеют ни малейшего представления, — и на первый (и единственный) план выходит сиропно-сопливая любовная линия, продолжающаяся вплоть до беспомощного слюнявого финала.
Итого: блестящая оригинальная сатирическая задумка, загубленная на корню беззубым и вялым исполнением.
Для киномарафона
Мир без лжи изображён несколько странно: отсутствует не только сама ложь, но даже простое умолчание - герои постоянно вываливают всю нелицеприятную подноготную даже если их никто об это мне просит. Нет и художественного вымысла: фильмы — занудные исторические лекции, художественной литературы, надо полагать, тоже нет. Шутки, большей частью довольно примитивные (о морде лица и ниже пояса) и предсказуемые, обычно связаны именно с этой неуместной болтливостью: придумать забавную ситуацию, обыгрывающую невозможность солгать, у авторов получается редко.
К достоинствам можно отнести то, что авторы не забыли: у всякой медали две стороны, и ложь, например, может спасти жизнь. Или облегчить уход из жизни. И вот главгер изобретает религию; после этого сюжет выруливает на новый уровень и даже несколько оживляется: иногда даже забавными выглядят попытки героя угодить всем и каждому. Но по истечении первого часа фильма фантазия авторов кончается от слова вообще — как дальше развивать свой теряющий правдивость мир, они не имеют ни малейшего представления, — и на первый (и единственный) план выходит сиропно-сопливая любовная линия, продолжающаяся вплоть до беспомощного слюнявого финала.
Итого: блестящая оригинальная сатирическая задумка, загубленная на корню беззубым и вялым исполнением.
Для киномарафона
четверг, 05 февраля 2015
Желаю, чтобы все
На первый тур мне достался мини-сериал Север и Юг. Вообще-то я выбирала его сама: позарилась на режиссёра "Аббатства Даунтон", на добрую старую Англию, — ну и чего хотела, на то и налетела ) На любовное мыло. Это, конечно, не Барбара Картленд и иже с ней, тут уровень повыше будет, но, тем не менее, классическая лавстори. Героиня: красивая (хотя кому показалось красивым это "лягушкино рыло", не понимаю — она бы куда лучше подошла на роль кривляки-сестры ГГ, как и планировалось вначале), умная, добрая, нежная, заботливая дочь, самоотверженная сестра — короче, "полное совершенство во всех отношениях". Герой: "красивый (ну хоть Ричард Армитидж действительно хорош собой, смотреть было приятно), умный, в меру упитанный (да, фигура у него тоже хорошая) мужчина в самом расцвете сил". Разве что с первого взгляда он кажется чересчур необузданным и свирепым, но конечно же, это только кажется, на самом деле сердце у него золотое, да и героиня на него положительно повлияет. Конечно же, их знакомство начнётся при обстоятельствах, совсем не располагающих к тёплым чувствам, но ведь от ненависти до любви один шаг, и только вопрос времени, когда гордость позволит героям этот шаг сделать. Конечно же, совместно пережитая опасность укрепит их чувства... в общем, всё по стандарту.
Тонкого английского юмора, на который я рассчитывала, увы, нет. Юмористическая компонента представлена толстушкой-служанкой, ворчливой, но доброй, по-матерински заботящейся о хозяевах — шаблон на шаблоне. Вторая юмористическая компонента — сестра ГГ, гламурная блондинка, или, учитывая время действия, светская львица, пустоголовая и спесивая, — откровенно карикатурный персонаж, уместный только в комедиях.
Для эпичности и трагичности имеется угнетённый пролетариат, но хотя бы обошлось без одноногих собачек, — ну минимум трёхногих
Руководитель профсоюза даже обаятелен, — хотя подозреваю, что это заслуга личного обаяния Брендана Койла.
Также лишней показалась линия брата героини, введённая только затем, чтобы лишний раз подчеркнуть принципиальность её семьи и добавить неуместных проблем в любви героев.
Единственный интересный и неоднозначный персонаж — мать ГГ, оказавшаяся способной ради счастья сына наступить на горло своей ревности и предубеждению.
Для киномарафона
Тонкого английского юмора, на который я рассчитывала, увы, нет. Юмористическая компонента представлена толстушкой-служанкой, ворчливой, но доброй, по-матерински заботящейся о хозяевах — шаблон на шаблоне. Вторая юмористическая компонента — сестра ГГ, гламурная блондинка, или, учитывая время действия, светская львица, пустоголовая и спесивая, — откровенно карикатурный персонаж, уместный только в комедиях.
Для эпичности и трагичности имеется угнетённый пролетариат, но хотя бы обошлось без одноногих собачек, — ну минимум трёхногих

Также лишней показалась линия брата героини, введённая только затем, чтобы лишний раз подчеркнуть принципиальность её семьи и добавить неуместных проблем в любви героев.
Единственный интересный и неоднозначный персонаж — мать ГГ, оказавшаяся способной ради счастья сына наступить на горло своей ревности и предубеждению.
Для киномарафона
Желаю, чтобы все
...или "Чем дальше в лес".
Наломали дров — в прямом и переносном смысле — вот что можно вкратце сказать о фильме. Ну а если подробнее, —
читать дальше
Наломали дров — в прямом и переносном смысле — вот что можно вкратце сказать о фильме. Ну а если подробнее, —
читать дальше